Un paquet de spectacles d’improvisation commencent de la m\u00eame fa\u00e7on: des com\u00e9diens entrent sur de la musique \u00e9nergique en tapant des mains ou en dansant. L’un d’entre eux prend la parole pour accueillir le public, leur dire que le spectacle est enti\u00e8rement improvis\u00e9, leur expliquer le spectacle, prendre une suggestion et lancer le spectacle.<\/p>\n\n\n\n
A mon avis, ce type d’introduction est tout \u00e0 fait adapt\u00e9e aux spectacles qui n\u00e9cessitent de nombreuses interactions avec le public, ou de type cabaret. Cependant, les spectacles avec un fort parti pris, les pi\u00e8ces improvis\u00e9es, ou les spectacles qui n\u00e9cessitent peu d’interaction avec le public, il me semble qu’il existe d’autres fa\u00e7ons de pr\u00e9senter son spectacle.<\/p>\n\n\n\n
C’est tr\u00e8s rare que des com\u00e9diens entrent sur sc\u00e8ne avant une pi\u00e8ce pour dire \u00ab\u00a0bonjour, vous allez assister \u00e0 un spectacle compl\u00e8tement \u00e9crit que nous avons appris par c\u0153ur et que nous allons jouer sous vos yeux\u00a0\u00bb.<\/p>\n\n\n\n
La plus part du temps le contenu du spectacle est communiqu\u00e9 en amont par le site internet, l’affiche, le programme. Lorsque le rideau se l\u00e8ve, le spectacle commence sans explications suppl\u00e9mentaires.<\/p>\n\n\n\n
On peut cependant argumenter que les ch\u0153urs des trag\u00e9dies grecques sont une forme d’explication du spectacle en amont, \u00e0 la diff\u00e9rence qu’il est fait par les personnages de la pi\u00e8ce.<\/p>\n\n\n\n
L’introduction d’un spectacle sert \u00e0 mon sens plusieurs fonctions:<\/p>\n\n\n\n
Discutons de chacun de ces \u00e9l\u00e9ments!<\/p>\n\n\n\n
La capture de l’attention du public se fait de fa\u00e7on diverses et vari\u00e9es: les lumi\u00e8res de la salle baissent, la musique monte ou s’arr\u00eate, les rideaux s’ouvrent, une personne monte sur sc\u00e8ne.<\/p>\n\n\n\n
Les m\u00e9thodes sont tr\u00e8s diff\u00e9rentes, mais on peut y r\u00e9fl\u00e9chir suivant quelques axes:<\/p>\n\n\n\n
Il n’y a pas n\u00e9cessairement une m\u00e9thode qui soit mieux que d’autre, mais demandez-vous dans quel \u00e9tat vous souhaitez mettre votre public?<\/p>\n\n\n\n
Si vous jouez un spectacle d’horreur, peut-\u00eatre que la m\u00e9thode monter sur sc\u00e8ne avec de la musique qui bouge n’est pas le ton qui sert le plus votre spectacle. Peut-\u00eatre que le spectacle peut commencer dans le noir, avec une musique angoissante et des bruits de grattement dans le public.<\/p>\n\n\n\n
Peut-\u00eatre que si vous jouez un com\u00e9die humaine et douce, vous pouvez lancer votre spectacle dans une \u00e9nergie pos\u00e9e, avec un petit air de jazz et venir saluer les membres du public un par un?<\/p>\n\n\n\n
Il existe toujours un temps de transition au d\u00e9but d’un spectacle. Un temps n\u00e9cessaire \u00e0 sortir de notre quotidien et de nos pr\u00e9occupation, \u00e0 nous installer confortablement, et \u00e0 regarder les com\u00e9diens.<\/p>\n\n\n\n
C’est \u00e9galement un temps pendant lequel on va former une premi\u00e8re impression du spectacle. Est-ce que \u00e7a va \u00eatre bien? Suis-je en s\u00e9curit\u00e9? Est-ce que les com\u00e9diens savent ce qu’ils font?<\/p>\n\n\n\n
Il existe plusieurs approches pour g\u00e9rer ce moment :<\/p>\n\n\n\n
Ce temps peut-\u00eatre un temps de monter sur sc\u00e8ne en dansant, jouer une petite sc\u00e8nette d’ouverture, avoir une br\u00e8ve discussion avec des membres du public…<\/p>\n\n\n\n
Ce qui est important, c’est que le publique se sente s\u00e9curis\u00e9 en lui montrant de la bienveillance, et de le rassurer sur le fait que vous savez ce que vous fa\u00eetes<\/p>\n\n\n\n
A mon avis, c’est une des \u00e9tape cl\u00e9 dans la r\u00e9ussite d’un spectacle: unifier le public. L’id\u00e9e est de cr\u00e9er une exp\u00e9rience commune et d’encourager le public \u00e0 r\u00e9agir en masse.<\/p>\n\n\n\n
Pour se faire, plusieurs possibilit\u00e9s:<\/p>\n\n\n\n
Une fois que vous avez captur\u00e9 l’attention du public, et que vous l’avez unifi\u00e9, vous pouvez finalement…<\/p>\n\n\n\n
La premi\u00e8re questions \u00e0 vous poser : est-il n\u00e9cessaire d’expliquer le spectacle? La plus part des informations n\u00e9cessaires sont d\u00e9j\u00e0 transmise par l’affiche, le programme, etc.<\/p>\n\n\n\n
D’une fa\u00e7on g\u00e9n\u00e9rale, j’ai tendance \u00e0 pr\u00e9f\u00e9rer l’id\u00e9e de \u00ab\u00a0show, don’t tell\u00a0\u00bb. Le public est intelligent, et il peut comprendre facilement les r\u00e8gles du jeux par la d\u00e9monstration, plut\u00f4t que par une explication.<\/p>\n\n\n\n